V&A 南肯辛頓開幕「失落音樂場館」展覽，免費入場展出逾 150 件英國地下音樂文物
倫敦 V&A South Kensington（維多利亞與艾伯特博物館）於 2026 年 5 月 30 日（週六）正式開幕展覽《Lost Music Venues》，與 Music Venue Trust 合作，以逾 150 件實體文物呈現英國約 50 座已關閉場館的歷史，入場免費。展品來源部分源自 2025 年 5 月公開徵集的民間捐獻，涵蓋海報、會員卡、俱樂部攝影、樂團周邊及次文化服飾。
展覽四大分區與重點文物
第一區探討 1980 年代舞廳與電影院如何演變為專業音樂場館，展品包括曼徹斯特傳奇俱樂部 The Haçienda 相關文物、Dr. Martens 與 Converse 等品牌時尚藏品，以及由 Damon Albarn 借出的倫敦 Astoria 1985 年原版招牌。
第二區聚焦 1990 年代獨立音樂爆發時期的「toilet circuit」小場館，如 Bath 的 Moles、Leicester 的 The Charlotte 與曼徹斯特的 Roadhouse，展出 Blur 原版 setlist、Oasis 在巡演巴士上手寫的歌詞，以及前 Pulp 巡演經理 Mark Webber 的公事包。
第三區記錄 2000 年代中期社群媒體如何改變樂團被發掘的方式，Arctic Monkeys 與 Coldplay 皆列為案例，並延伸討論噪音投訴、授權法規與 Covid-19 疫情等當代挑戰，Music Venue Trust、北愛爾蘭 Free The Night、Leeds 的 No Place Left to Play 及全英 Save Our Scene 均有文物貢獻。
第四區呈現 1990 年代至今的電子俱樂部文化演變，展品包括 HIV 與 AIDS 倡議資料、Banksy 在格拉斯哥 The Arches 的早期作品，以及倫敦場館 Plastic People 與 The End 的相關文獻。
產業背景：草根場館危機
展覽開幕時間點正值英國現場音樂業壓力高峰。據近期報告，2024 年 7 月至 2025 年 7 月間共有 30 座草根場館永久關閉，同期逾半數仍運營的場館未能獲利，逾 6,000 個職位消失。
目前業界正推動對大型演唱會票務徵收「ticket levy」，將部分收入分配予小場館與新興藝人。業界須在 2026 年 6 月前達成 50% 的自願繳納比例，否則政府將立法強制執行。Live Nation 因配合進度不足而受到外界批評，據 NME 報導。
V&A 當代表演策展人 Harriet Reed 表示，音樂場館是音樂產業命脈，也是創意產業不可或缺的一環，作為實驗、創業與藝術的場域，它們培育人才，提供連結與社群的空間。
